viernes 1 de enero de 2010

Nos vemos Don Juanito

Insomne por los exesos de las fiestas, me conectè al facebook, como de costumbre y me acabo de enterar al leer un post del maestro Henrry Mitrani de que nos ha dejado el señor Juan Casusol "Juanito"; dueño del mìtico bar barranquino que lleva su nombre. Estoy muy sorprendido y es que es lamentable empezar el año con una noticia tan trizte. pasados 25 minutos del inicio de este 2010, un paro cardiaco se llevò al señor Juanito a los 97 años de edad. Mientras en el distrito, en el triangulo de Cajamarca: barranquinos de nacimiento y de corazòn nos divertìamos como locos en la fiesta callejera que año a año se organiza para recibir el año, entre cohetes, anticuchos, chelitas, buena mùsica y sobre todo muy buena onda, en un tono que ya se esta haciendo un clàsico y que cada vez trae mas gente.
Si bien no he sido un caserito del bar -como muchos amigos y conocidos-, estuve ahì hace una semana mas o menos en seguidilla del recibimiento del cumpleaños de mi causa Cherman disfrutando de las ricas chelas con los amigos, pero repito caserito del Juano no soy; se preguntaran què me motiva a escribir esto entonces...pues dan las casualidades de que hace muchos años atras, antes de conocer el Barranco de juerga y conciertos, antes de enamorarme del distrito al casi vivir en el tras trabajar en la recordada jato del gato Fortunato, en la calle Buenaventura del barrio de La Viñita y recorrer a diario sus calles, sus huecos y bodegas, sus parques y malecones, sus fiestas de BARRIO y carnavales, antes de enamorarme de una barranquina y arraigar mi feeling por el distrito...antes de todo ello, siendo un niño era muy comùn ir a visitar los domingos al Gordo en "la pampa" de Barranco...a mi tio Guillermo Elera, hermano de mi abuela; un señor de gran tamaño e igual dimensiòn en caracter, humor, apetito y criollada; carpintero de oficio y arquitecto capazo formado en el oficio y la Universidad de la vida y la calle, padre de 6 hijos con los que siempre tuve una relaciòn de primos mas que de tìos y una esposa -mi tìa Aleja- con una sazòn espectacular de esas de mamà old school.
¿Y donde era esta "pampa", pues en la calle Independencia; "pampa" que con el sudor de mi tìo y sus hijos se fue convirtiendo en una casa linda, grande, con jardines, huerto y muchos animales y una edificaciòn de dos pisos en el segundo habitaba mi familia y en el primero: el dueño de la propiedad; el señor Juan Casusol; padrino de mi tìo Guillermo; quien al ser muy pobre recibiò cobijo en el terreno del señor Juanito a cambio de su trabajo. Perros, gato, patos, cuyes, gallinas, lora, conejos y demàs -hubo hasta un aguila en una temporada en esa casa- eran para mi la distracciòn en esa casa, en esos jardines donde arrancaba las manzanas para lavarlas y comerlas despuès de almorzar 2 o 3 platos gigantes de los ricos manjares de mi tìa, porque en esa casa era asì. comìas riquìsimo hasta reventar. En el primer piso o sèa en la casa de Don Juanito o "el viejo" como le decìan cariñosamente en mi familia, la cosa era distinta; un living comedor finìsimo, una amplia cocina con inmenso refrigerador, donde siempre habìa helados -que le encantaban al señor Juan-, una sala para ver un gran televisor que reposaba su inmensidad en un fino mueble de madera y guardaba a demàs el VHS y las peliculas -que no indicare de que tipo abundaban- y còmodos sillones para completar el salòn, baños impecables y claro, la habitaciòn de Don Juan, el siempre subìa a almorzar feliz las delicias de mi tìa y disfrutar la sobre mesa conversando con el gordo, sus hijos y mis padres, cuando caìamos por ahi. Yo pequeño -de edad, mas nò de tamaño- dejaba la mesa con la panza re llena y me iba a pasear por los jardines, ver a los animales o bajaba sigiloso a comerme los helados y recorrer en silencio la casa de Don Juan. Mi familia le tiene mucho cariño a Juanito y de esto son testigos sus hijos, con quienes no tuve relaciòn alguna, sin embargo si recuerdan a mis padres, como corroborè la ùltima vez que pise el bar y converse con uno de ellos diciendole que era sobrino nieto del señor Guillermo. Recuerdo mucho las anecdotas de las que se hablaban en la mesa dominguera aquellas tardes, las idas a los mundiales de Don Juan, sus viajes, sus comienzos de su querido local, fundado un 16 de junio de 1937 cuando en vez de bar era una tienda de abarrotes, que luego tras ofrecer tragos y esos sanguches y platos frios se volviò en uno de los locales mas populares, clàsicos y bohemios de la capital.
Esto màs que una remembranza ligada a la bohemia y culta aureola del nombre "Juanito", es un texto ligado a gratos recuerdos y sentimientos familiares de domingos de comida riquisima, muchas lizuras, mucha risa y las interesantes conversaciones oyendo a la Sonora Matancera o mùsica criolla. Mi familia se mudò a Chorrillos y Don Juanito a la eternidad. Recuerdo que cuando alguna de las tantas veces entre al bar a pegar afiches en esas paredes empapeladas, vi a Don Juanito y lo saludè, pero el ya no me reconocìa y me quedaba con las ganas de sentarme a su lado y hacerle recordar quien era, hablandole de mi padre o mi tìo, para charlar en una de esas mesas que tantas copas han sostenido, hubiera sido genial y me arrepiento de no hacerlo...mas ahora que se que no lo volverè a ver hasta que de alguna manera nos cruzemos en el camino y quizas me pueda tomar con el una copita de vino. Salùd Don Juanito.




Gale
2 Enero 2010
3 am






Entrevista a Don Juanito realizada por Henry Spencer

miércoles 30 de diciembre de 2009

a Pulso...

La noche de ayer, se realizò una tocada en La Noche de Barranquito organizada por Pulsares, banda cuyo manager es mi causa Aleph Ferreyros y que conforman Arnaldi Paredes (bateria & secuencias), conocido bandido de Rezaca y causa de años, nombrado alguna vez por circunstancias musicales como "el valiente" (pero esa es otra historia...), Gustavo "el chino Guty" Makino (guitarra), miembro alguna vez de Diazepunk, Luis Saavedra (guitarra) Pocho Salinas (voz); quien desde el 2000 formò la banda La Mano del Hombre, con los señores ya mencionados y dos mùsicos mas: Eduardo Leva y el popular Paster!! Carlitos Saldarriga, la banda tuvo cambios en los que salieron estso caballeros y entro Guty, y vueltas que da la vida, la banda se desintegrò, Luis y Pocho deciden trabajar en nuevos temas , arman repertòrio, se hace el llamado a Arnaldi, al chino y entra en el bajo el ex Gaia: Sergio Urday, y ya la banda re conformada empieza a pulso a trabajar en lo que ha dado como fruto su disco debut autotitulado -desde agosto del aùn presente año-, disco grabado y producido en los estudios del ex Santuario, Vertical y r3set!!: Mario Melgar , baterista brutal, y ahora productor musical bravo a quien tuve el tremendo gusto de encontrar despuès de mucho en el concierto.

La tocada arrancò con la primera banda invitada: Audiorama; que debutaba en este recital y que tambien trabaja con Mario, conformada por mùsicos venidos de bandas como Matando tu Fe, esto inscribe a la banda en la senda del grunge pero si bien en M.T.F, la onda iba por la distorsiòn y el coquetèo con el new metal, Audiorama presento una onda mucho mas melodica, pero sin llegar a ser melosa, podriamos catalogarla de ¿post grunge?, ¿alternativa?, el asunto es que vi a un grupo nuevesito!! y que dio una gran primera impresiòn. Continuarìa la banda que figuaraba en el volante como telonera: Anika, que me sorprendiò al tratarse del nuevo proyecto de los ex Dalevueltas: Arturo Wiesse (teba) y Capri (guitarrista), junto a otra guitarra , un bajo y una señorita en la voz que me hizo recordar a Kelly Osbourne sin pensarlo dos veces, por su look y bailecillo; me dateò Mario que la banda no hizo prueba de sonido y eso se hizo notar en el escenario y al comienzo fallas tècnicas no permitian oir a la vocalista, la banda tocò pocos temas; todos con sonido pop rock, que a lo leeeeejos tenìa un aire a lo primero hecho por Madre Matilda, veamos que sucede con esta nueva banda.

Era el turno de los protagonsitas de la noche y por fin pude ver en vivo a una banda que hace tiempo deseaba oìr, por tratarse de amigos y gente que conozco de tiempo, y porque siendo fan del grunge no pude ver nunca a La Mano del Hombre...Pulsares interpretò uan docena de temas , entre dos covers de Placebo: Ashtray Heart (cenicero), que salvò un momento de falla tècnica que alejò a Luis del escenario por unos minutos, The Bitter End -ambas cantadas por Serg Urday- y un clàsico de R.E.M, que la verdad no recuerdo cual coño fue...en fin, Pulsares sonò bien, con el innegable sabor noventero grunge, pero no el primegènio y crudo sino el melòdico y feeling de mediados de los noventa para adelante, canciones que flotan entre aguas tranquilas y arrebatadas, sin llegar a lo bestia ni a lo soso, un medio termino musical que no te pide mas bulla ni tampoco silencios, ROCK, pero para oir tranquilamente y disfrutarlo y es que no todo es para sacarse la mierda o sumergirse en oscuras aguas, y es genial encontrar aqui bandas que te ofrescan ese lugar apacible y que es necesario siempre; buen sonido de guitarras, buenos arreglos vocales en coros, capos cada uno en su instrumento y agradable detalle el uso de pistas electrònicas que me hizo recordar a Incubus, es el comienzo de Pulsares y como titulo esta crònica, estoy seguro de que a pulso esta banda serà una muy buena e importante junto a otras que espero renueven la escena local. Por favor!!!.


Gale
31 Dic 09


FELIZ AÑO PARA TODOS!!!, UN FUERTE ABRAZO Y UN BESO...ROCKANROLL!!!



martes 29 de diciembre de 2009

Misterioso Hombre EL


INSIDE THE CORPORATION
EL HOMBRE MISTERIOSO
Descabellado Records
2009

La misteriosa banda liderada por Santiago Pillado Matheu (voz & batería) y conformada por Rodrigo Ráez (guitarra & voz), Richard Gutierrez (bajo) y el alquimista de las percusiones Fernando Salomón; que en este álbum condimenta cada elemento de este interesante menú musical con: congas, timbales, bongós, djembe, udu drum, darbuka, talking drum, nada drum , cuica, cencerros, bell tree, sleigh bell, sambago bells, jam blocks, flexatone, vibratone, pandereta, china cymbal, cross cymbal, gong, triangulo, vibra slap, utters, guiro, shekere, kalimba y balaphone; nos presenta "Inside The Corporation", segundo álbum editado después de 5 años del debut de la banda con esa pieza genial, caprichosamente minimal y tan libre como un Pez Raro en los océanos de la música. Si bien no dejan de lado esa libertad y esa caprichosa y muy condimentada sencillez, esta segunda placa es mucho mas musical estructuralmente hablando, es mas rockera, no desvaría tanto –y ojo! que ello me parece genial- en las composiciones y se puede notar a un Pillado que está más cantando que narrando, susurrando o pensando en voz alta, como en su opera prima.

Arrancan con el single del que se realizo clip: La Luna Houston Texas, donde se nota esta influencia setentera que empapa todo el disco, con fuerza en guitarras y batería y cadencia de bajo que recuerda a MC5, por citar un ejemplo, sigue El Ojo Total, siguiendo la línea y sin bajar las revoluciones, con un guitarreo de Ráez que me recuerda la stonura de Kyuss o los Q.O.T.S.A, The Retarded Boy is Dead, oscila entre el rock ya planteado y la libertad característica de la banda, donde Salomón juega a su antojo con sus juguetes, Inside The Corporation es un funk con harto groove y ritmo que refresca el álbum y que cuenta con un extracto de la letra de Nicolas Duárte de Cuchillazo y su tema La Maquina, que entra a reggae roots y termina con la fuerza funky del inicio. Misterioso Hombre El, es una de las más melodiosas canciones con una onda con sabor a vals peruano muy agradable en las acústicas de Ráez, Lo Solido se Desvanece, tiene ese aire misterioso de los primeros trabajos de la banda y es una de las que más se ha venido tocando en vivo desde antes de la salida del álbum, continua el instrumental del disco: El Rotor de Carmela (Noestamalets) por parte, claro de Fernando Salomón quien nos sumerge en una jungla de sonidos con sus variopintos instrumentos, llegan los Radio Days, que continua la onda rockera de sabor 70´s y 90´s ; ya que es imposible no pensar en esta década al oír la cadencia funk, la fuerza en guitarras y el fraseo de Pillado, The Rottweiler of God, tema en spanglish con mucha percusión y que sigue la línea del disco, 80 veces 80 suena más a una canción de “Caudillismo y Pedigrí” –el otro proyecto musical de Pillado- por la agradable simpleza pop de su sonido, Sueños Rojos; tema percutivo y psicodélico que juega con las atmosferas de la guitarra y los coros y voz de Pillado, El Agujero Dolarizado mantiene la línea del álbum, con un gran trabajo en las guitarras que le dan esa atmosfera misteriosa al tema, en Victimas de la Confusión no se le reconoce al Pillado, sobre todo en las estrofas y quizás sea que el tema hace honor a su nombre y el disco cierra con un tema relax, como para olvidarnos de las corporaciones y volver a sentirnos peces raros, con ese slide de guitarra que da buen sabor y esas extrañas percusiones que te sumergen en aguas agradables y esto después de oír sobre políticas conecticutts por detroit, miserias económicas, sociales y humanas, créanme es muy agradable, es Salvador. Gran disco, buenísima música y una banda peruana que se proyecta con todo. The cold war don´t ice me and don´t ice this great band.

Gale
29 Dic 09


domingo 6 de diciembre de 2009

Subidon!!!

Las siguientes Cronicas de conciertos fueron entregadas como colaboración para la web Audiofobia, entre abril y agosto de este año y como no creo en exclusividades ni huevadas; acá las adjunto porque a las finales son mías pe!! ah no!!!, pero igual cualquier cosita ahi les dejo el link de la web pa´ que sapeen...
Gale
07 Dic. 09

Que bestia! Que bestia!



Fiesta de reunión con Los Diablos Azules, frase suficientemente prometedora en lo que a juerga y locura se refiere, si hablamos de esta banda que desde los 90´s empezaron la fiesta reventando este planeta, y hechos unas bestias hicieron saltar y tonear a muchos con su propuesta de latin rock, donde con melodías pop, funk, reggae y electro dance logran armar el fieston. Era imposible perderse una tocada como esta.
La cita estaba hecha y en el Sargento Pimienta fue llegando poco a poco la gente que mientras esperaba se entretenía con las chelas y los Looney Tunes en la pantalla del local ¿?; pasada la medianoche subieron al escenario un grupo de raperos, donde figuraban Arturo de "Los Filipz", entre otros personajes como un brasilero llamado "Bongo", quienes con un hip hop fresco y empilador arrancaron la noche prendiendo a la gente con los beats y su improvisación; pero seamos honestos, la gente quería pasarse de vueltas con los diablos azules.
Tras el rapeado entremés, los "Diablos" emergieron de los infiernos al escenario: Andrés Parodi (voz y segunda guitarra) –ahora en "Los Yaks"-, Rodrigo Wangeman (bajo y coros) – hoy en "La Prensa" y "5 Esquinas"-, Lucas Borja (primera guitarra) –también en "Los Yaks"-, Cristóbal Mujica (batería), Cristopher Lindley (percusión), Franco Carranza (trompeta) y Carlos Quiroz (trombón) y al igual que esta crónica y que su primera producción “Diablos Azules” (2001) arrancaron la fiesta con La Fiesta; tema bien bestia que empila al más aburrido de todas maneras, continuaron con Tema Brasilero, también de su primera producción y que por su ritmo latino y obviamente carioca siguió haciendo bailar al público, llego el momento de arremeter con su clásica Porno Music quizá una de las canciones de la escena local que mas alto llego en popularidad, incluso sonando en su época en las radios y usada en spots como en programas televisivos; único tema con video dirigido por Bruno Renzo y que hizo explotar la juerga en el público que ya estaba a punto de “sufrir” de diablos azules y sin tomar tanto. Se hacían esperar los temas de su segunda producción: “Diablos Azules II La Venganza” (2005) e interpretaron Mi Inclinación; tema altamente bailable con el groove que los diablos saben ponerle a su porno music y que es marcada en su segundo álbum, del mismo siguió Voy Corriendo; melódico, rockeado y sin perder la onda latina característica, continuo una canción compuesta por el bajista Rodrigo que fue presentada entre bromas de Parodi; El y Yo, tema melódico que con base ska, y un arreglo silbado inspirado en la clásica tonada del western de 1966 "The Good , The Bad & The Ugly", que en vivo el publico realiza acompañando a la banda, volverían a los temas del primer disco y esta vez invitaron al escenario al Edu Saettone, para interpretar un tema compuesto por Crimson Sinclair, quien pensé seria quien lo cantase, pero el Edu supo hacer lo suyo con Déjame Ser, uno de los mejores temas de los Diablos, por sus arreglos de vientos y guitarra, continuando con los temas compuestos por Sinclair, pero esta vez extraído de la segunda producción, y cantado por el mismo vino Enfermazo , tema que empieza en reggae roots y revienta en hardcore y que por su letra es uno de los más simpáticos de la banda. Continuo un tema que me hizo mucha gracia y que no escuchaba en vivo desde el año 2000 en que la banda lo interpretó en el Festival de la Universidad Agraria y me refiero al que pertenece al dibujo animado –clásico de clásicos- Cool Mc Cool, que los Diablos interpretaron para que Andrés presentase a los músicos de la banda y cada uno se luciera con solos, especialmente Lucas en guitarra, Cristopher con las percusiones y Franco en la trompeta. Felizmente esto aun no anunciaba el final del concierto y siguió un tema del primer disco que solo puede provocar ganas incontenibles de pegártela y juerguear: Esta Noche no Paro, con esa frase tan sutil “quiero vivir toda mi vida entregado a la bebida”, tenía que ser una canción de los DIABLOS AZULES. Creo que el siguiente tema podría ser considerado un himno para todos los peruanos, y me refiero a Tengo el Orgullo, tema que está en ambas producciones de la banda en versión rock y criolla, y que es una oda al buen peruano borracho, que no necesita motivo especial para tomarse unas chelas y tomárselas bien, y que siendo ya un “joyon” como los Diablos y muchos de los que disfrutábamos de su show, puede decir que aquí en Perú somos los más bravos que tomamos; podrán imaginar que la gente disfruto mucho de este tema botella de chela en alto, además en este tema Bongo subió a rapear e improvisar entre portugués y castellano, haciéndola linda con la banda. Salud por eso. Llegaría el final del concierto, repitiendo Porno Music –donde Edu volvió a treparse al escenario- para el cierre y la verdad que quedo chico. Temas como Esta Noche hay Party, Cuerpo Destruido, Diablo Azul, Solapasa o Contigo Nomas se hicieron extrañar, pero igual la noche se disfruto casi casi hasta delirar con los demonios de color azul. ¿Alguien vio a Tunya Kallay?.

Gale
26 Agosto 09


vestos konchesssss...